Carmelo Hernando (Haro, La Rioja, 1954). Artista Pop desde la reflexión, testigo de su espacio-tiempo e historicista consciente, es poseedor de una polifacética y esplendorosa obra.

En 2006, en un voluntarioso proceso de renacimiento, inicia lo que denomina “obra reciente”. Lo hace en dos frentes: el virtual - creando el web reflexivo, realizando testimonios audiovisuales y adentrándose en “el arte combinatorio digital” - y el físico - en el que por, primera vez, y con la intención de dedicarse a ello indefinidamente, acomete la pintura al óleo sobre tela-.

Este nuevo e inexperto pintor, poseedor de la audacia nominatoria de Duchamp, quiere, ni más ni menos, recorrer de nuevo caminos transitados por Rousseau, Magritte y de Chirico y cual español quijotesco enfrentado a los molinos distópicos, se entrega, en el Siglo XXI, a la antigua fascinación por el color figurativo.

Desenfocados Warhol y Lichtenstein, en comunión con los reflexivos estudios de Hockney y resucitando el espíritu de Equipo Crónica su nueva pintura florece irónica, rozando el sarcasmo, a destiempo, contra tendencias.

Su momento presente puede resultar incomprensible si no se analiza su obra anterior.

Su trayectoria está surcada por líneas transversales -han sido básicas para comprenderse a sí mismo y operan como claves ante cualquier espectador- que atraviesan su carrera desde la infancia hasta la actualidad: el tiempo, el color, la españa espacio-temporal, la ecología, la tecnología, la ética, la estética y las formas antropomórficas como hilo conductor desde el egipto faraónico a Disney.

Toda una vida que ha sido recopilada y digitalizada en dos mundos paralelos: la web semiótica (1,5 GB)- puedes ver un trailer clicando AQUÍ- y la web semántica (más de 121.000 palabras) en la que te encuentras en estos instantes.

Aventurero donde los haya, registra sus primeras obras en 1969 y desde entonces se ha manifestado al mundo con diferentes técnicas: fotomontajes, acrílicos, libros, marionetas, cómics, comisariado de exposiciones , audiovisuales, mercaderias y óleos. Ha expuesto colectivamente y de manera individual en Barcelona, Nueva York, Oviedo y Logroño. Ha conocido el éxito de las críticas, el fracaso económico y el reconocimiento del público. Han escrito sobre él académicos, periodistas, diseñadores, y directores de museo entre otros.